Durante 37 años, La serie La Leyenda de Zelda ha mantenido su lugar como la franquicia de juegos más importante. Tiene la misma seriedad que la literatura clásica, con varias entradas en la serie que se sienten como clásicos canónicos que deberían estar en el plan de estudios de cualquier curso de videojuegos. Es una colección de historias fundamentales que ayudaron a construir cómo se ve un juego de aventuras, pero también cómo se ve la historia del viaje de un héroe central en el medio. Y, por supuesto, de pie en el centro de la naturaleza atemporal de Zelda está… Link.
Sí, a pesar de que el nombre de Zelda está en el centro de la marca de la franquicia, la princesa hyliana ha jugado durante mucho tiempo un papel secundario frente al protagonista sin voz del programa. En los primeros juegos, era una chica con problemas que necesitaba ser rescatada. Puede que muestre algo de su poder en los últimos, pero Link, el héroe del tiempo, generalmente recibe la mayor atención.
Esa dinámica comenzaría a cambiar significativamente en 2017 con el lanzamiento La leyenda de Zelda: Aliento de lo salvaje. El personaje se reinventaría como un explorador más proactivo y recibiría una actuación de voz completa por primera vez en un título principal de Zelda (aunque, irónicamente, primero se le expresaría en una serie de juegos CD-i infames que llevan el nombre de Link). Seis años y dos juegos después, Zelda ahora es una figura central en su propia serie a pesar de que Link sigue siendo la estrella de la serie.
CON La Leyenda de Zelda: Lágrimas del Reino, el personaje tiene más matices que nunca. Para comprender mejor qué tiene de diferente la iteración moderna del personaje, hablé con Patricia Summersett, la voz detrás de Zelda en Aliento de lo salvaje, Guerreros de Hyrule: La era de la calamidady ahora Lágrimas del reino. Summersett compartió su propia interpretación del personaje, pintando un retrato de una majestuosa friki de la ciencia que lucha con su propio poder en el mundo peligroso que se propone proteger.
Aliento fresco
Cuando Summersett audicionó por primera vez para el papel, no tenía idea de en qué se estaba metiendo. Todo lo que sabía era que estaba leyendo para un videojuego de rol de fantasía. Después de conseguir el trabajo, rápidamente se dio cuenta de que el trabajo era mucho más grande que eso; ella sería la voz de la Princesa Zelda por primera vez en una de las franquicias de juegos más veneradas. Summersett se cruzó con el primero antes de eso. La leyenda de Zelda creciendo, así como La ocarina del tiempopero tendrías que llegar a la larga historia del programa para tener una idea de cómo se retrataron las iteraciones anteriores del personaje.
Lo hermoso que se conserva en diferentes versiones de ella es que tiene un carácter real…
El zelda La serie es particularmente difícil en este sentido debido a sus constantes travesuras con la línea de tiempo. Cada juego tiene lugar en una era completamente diferente, a veces con siglos de diferencia. Las versiones de Zelda y Link que vemos suelen diferir de un juego a otro, siguiendo la idea de seguir diferentes encarnaciones de nuestros héroes. Para Zelda en particular, hay una razón especial para llenar ese extraño vacío en la trama: Zelda es el nombre tradicional que se le da a cada niña en la familia real de Hyrule.
Si bien esto puede hacer que la tarea de expresar a Zelda sea un poco confusa para un nuevo actor, creó una oportunidad para Summersett. Tendría que darle un nuevo enfoque a un personaje que no está tan ligado a la historia. Esto le permitiría construir sobre algunos cimientos iniciales de la cultura pop antes de decidirse por su propia voz única.
“Mi experiencia es el teatro, así que abordo todo desde un guión. Y a partir de ahí tiene sentido entender qué impulsos están saliendo de ti”, dice Summersett a Digital Trends. “Estás dibujando de tantas fuentes diferentes cuando estás juntando personajes. Creo que esos edificios iniciales de Zelda fueron una amalgama de Emilia Clarke para mí. Game of ThronesEmma Watson como Hermione Granger, Claire Danes en La princesa Mononoke.”
Cada una de estas comparaciones tiene perfecto sentido en contexto Aliento de lo salvaje, que presentaría a los jugadores un Zelda muy diferente (y muy británico). Tiene el aspecto majestuoso de Daenerys Targaryen, la friki segura de sí misma de Hermione y la misma mezcla de dulzura y fiereza.
que vemos en La princesa Mononokees un sueño. Esa última comparación tiene particular sentido dado lo similar que es tonalmente esta iteración de la serie. las obras de Hayao Miyazakicompartiendo el mismo amor de la leyenda de la animación por la naturaleza y el vuelo. La versión de Zelda que vemos hoy parece haber salido de ahí Nausicaä del Valle de los Vientos.
Si bien crearía un punto de contacto temprano fuera de la cultura pop, Summersett aún se centraría en la rica, a veces complicada, historia de Hyrule al construir su voz. A través de esa investigación, comenzó a descubrir qué ha ayudado a que la serie se mantenga tan consistentemente atemporal durante los últimos 37 años y lo utilizó para dar forma a Zelda.
“De la misma manera que podría inspirarme en la cultura pop contemporánea para mis propios fines, me basé en el lavado general de lo que sabía que era el mundo de Hyrule y el tipo de historias que se contaban”, dice. “Lo bueno de ese tipo de arquetipos es que cuando puedes resolverlos, son súper poderosos porque lo que hay debajo de ellos es una narración clásica”.
guerrero hyrule
La lectura de Summersett de la serie como una forma de narración clásica ciertamente resuena. Por décadas, La leyenda de Zelda los juegos contaban historias fantásticas fáciles de entender con el espíritu de las historias sobre los viajes de héroes históricos. Hay una universalidad en la forma en que se desarrollan estas historias, que transmiten temas de heroísmo y coraje a través de grandes aventuras. Y durante mucho tiempo tuvo que hacerlo solo con un relajado “¡hyah!” de sus personajes.
¿Cómo puede ser mucho más grande que ella misma para tener poder?
Si bien Zelda no siempre tuvo matices tan explícitos como lo es hoy, gran parte de su carácter podría resumirse a través de una sólida animación y diseño artístico. en juegos como La ocarina del tiempo, ella es una presencia dominante cada vez que pisa la pantalla. Exuda realeza, pero nunca actúa como un monarca obstinado. En cambio, ella ha sido durante mucho tiempo una fuente reverenciada de sabiduría capaz de canalizar su poder cuando se le permite salirse de sus deberes reales. Wind Waker, por su parte, nos muestra una versión más aguda de la princesa escondida en Tetra. Summersett todavía siente esos rasgos en la iteración actual del personaje, y es algo que la ha ayudado a aferrarse a su humanidad.
“Lo hermoso que se ha conservado en diferentes versiones de ella es que tiene un carácter majestuoso”, dice Summersett. “Es muy elegante y majestuosa y tiene un gran sentido del humor cuando se le permite mostrarlo. Esos son puntos de carácter realmente maravillosos para agarrar y llevar adelante. Esas son las cosas con las que me conecto como persona”.
La relatividad es un tema recurrente a lo largo de nuestra conversación sobre cómo vemos al personaje, uno que comienza a tener sentido de por qué podría estar tan atraído por esta versión de ella. Esto es algo que noto particularmente Guerreros de Hyrule: La era de la calamidadspin-off de musou Aliento de lo salvaje en el que Summersett repite su papel. Ese juego pone a Zelda en el centro de atención, mientras intenta cambiar el curso de la historia al derrotar a Ganon y detener a Calamity.
Aunque se considera no canónico debido a sus travesuras en la línea de tiempo alternativa, el desarrollo del personaje que ocurre en él es crucial. Vemos una versión inusualmente vulnerable de Zelda mientras lucha por perfeccionar sus poderes. Teme que no podrá hacer su parte para salvar a Hyrule, fallando a los campeones de la región. Summersett aborda estos temas en su propia interpretación de las motivaciones del personaje.
“Lo que impulsa a cada personaje es la necesidad humana básica”, dice. “Ella claramente tiene un profundo amor por sus padres y una capacidad no correspondida de pasar suficiente tiempo con ellos. Quiere enorgullecer a la gente. Pasa mucho tiempo, creo, muy sola y desesperadamente enamorada de la naturaleza. Tiene un sentido del deber súper fuerte para proteger un reino que no sabe si puede proteger. ¿Cómo puede ser mucho más grande que ella misma para tener poder? Estos son grandes temas con los que todos podemos identificarnos en la vida”.
Sin lágrimas
Ese viaje nos lleva a La Leyenda de Zelda: Lágrimas del Reino, donde Zelda juega un papel aún más importante en la historia de Link. La secuela comienza con Zelda y Link explorando las ruinas subterráneas de Hyrule, donde descubren una oscuridad roja venenosa y el cuerpo deshidratado de Ganondorf. Los dos se separan cuando el villano cobra vida y son enviados a dos aventuras muy diferentes.
No diré demasiado sobre a dónde la lleva el viaje de Zelda, pero es una historia particularmente adecuada para esta iteración del personaje. Cuando la presentaron en Breath of the Wild, vimos una versión científica del personaje. No era una princesa encerrada en un castillo, sino una curiosa investigadora que trabajaba en el campo. Lágrimas del reino sigue ese hilo al convertirla en una arqueóloga que intenta descubrir la historia antigua de Hyrule, algo que puede lograr aquí de formas que nunca soñó posibles. Esa historia contribuye a la apariencia más agradable del personaje hasta ahora.
“Es investigadora y ha trabajado intensamente para usar la ciencia para resolver problemas en Hyrule”, dice Summersett. “Y lo fascinante de eso siempre es ese conflicto en un personaje que necesita un conocimiento concreto en lo metafísico, o algo más allá, y juntar esas cosas para crear esta herramienta increíble y poderosa. Me encanta el hecho de que es una nerd trabajadora y me encanta el hecho de que siente tanto porque no siempre es así con los personajes que trabajan duro”.
Si bien me encantó esa versión de Zelda, soy muy consciente de que esta podría ser la última vez que la vea (excepto por un último hurra derivado). La serie siempre está en un ciclo de renacimiento, y esto se aplica especialmente a sus personajes principales. Me encantaría ver más de esta Zelda, pero la imagen que ha obtenido en los últimos seis años parece completa. Lágrimas del reino. Debe embarcarse en la misión de investigación de sus sueños, conocer la historia perdida de Hyrule y aprovechar un poder inimaginable para salvar el reino que ama. Tal vez sea hora de que ella también pase a la historia, dejando un legado para la próxima reencarnación del personaje.
CON Lágrimas del reinoZelda realmente se está convirtiendo en la leyenda que siempre hemos escuchado.
La Leyenda de Zelda: Lágrimas del Reino ya está disponible en Nintendo Switch.
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